The Deep Blue Sea (ídem, 2011) de Terence Davies.

“Renunciar a mi pasión es como desgarrar con mis uñas una parte viva de mi corazón”. (Gabriele D' Annunzio)

Londres, alrededor de 1950. Hester Collyer (Rachel Weisz), esposa del honorable juez William Collyer (Simon Russell Beale), se enamora de Freddie Page (Tom Hiddleston), piloto de las fuerzas aéreas británicas durante la Segunda Guerra Mundial.

Interesante y, por momentos, exquisito melodrama romántico del veterano director inglés Terence Davies, quien adapta para la gran pantalla la obra homónima del dramaturgo londinense Terence Rattigan estrenada allá por 1952.

The Deep Blue Sea puede recordar al David Lean de Breve encuentro, al que cita visualmente en varias ocasiones; sin embargo, su espíritu bebe, ante todo, de las tragedias que Max Ophüls realizó en los años cuarenta y cincuenta del pasado siglo. Aquellas en las que la delicadeza femenina se marchitaba por el mero hecho de amar y sentir más que el hombre. Se trata un relato elíptico de amor fou que transita desde el abismo de la desesperación hasta una no menos desesperada aceptación.

El filme se inicia con el intento fallido de suicidio por parte de Hester. A partir de ahí, la acción se desarrolla a lo largo de un solo día, alternándose el tiempo presente con numerosos flashbacks que nos ilustran acerca de lo ocurrido con anterioridad a tan lamentable suceso. La narración se cuece a fuego lento, muy lento, y los movimientos de cámara poseen una serenidad cuasi dreyeriana. Cada uno de sus encuadres está elaborado con sumo gusto y cuidado, dando lugar a una puesta en escena de deliciosa simetría. La magnífica fotografía de Florian Hoffmeister otorga al conjunto una melancólica textura crepuscular. Si a todo esto le sumamos la utilización en determinadas escenas, como la del sublime comienzo, del Concierto para violín y orquesta op. 14 de Samuel Barber, obtendremos una envoltura audiovisual embelesante. Es una lástima que Davies nunca libere a la película de su origen teatral, demasiado evidente, y que su afán estético repercuta de manera negativa sobre la intensidad dramática de la historia.  

Rachel Weisz realiza una interpretación inmensa, pero su compañero de reparto, el joven Tom Hiddleston, no está a su altura. El resultado habría sido bien diferente de haberse optado por un intérprete masculino de mayor entidad y presencia en pantalla (pienso en Michael Fassbender, por ejemplo). De todos modos, estamos ante un trabajo cinematográfico impregnado de personalidad autoral y claramente por encima de la media habitual. Eso sí, la etiqueta de obra maestra que le han colocado algunos le queda bastante grande.