La última tentación de Cristo (The Last Temptation of Christ, 1988) de Martin Scorsese.

Jesús de Nazaret (Willem Dafoe) es un carpintero mal visto en su tierra por fabricar las cruces en las que los romanos crucifican a sus compatriotas judíos. Lo que los demás no saben, es que lo hace para despertar el odio de Dios y así alejarse de su condición de elegido.

Una vez pasado casi un cuarto de siglo desde su polémico estreno, considero que es un buen momento para valorar en su justa medida este espléndido filme de Martin Scorsese que adaptaba la novela homónima del escritor y filósofo griego Nikos Kazantzakis. Visto a día de hoy, uno no acaba de entender las radicales reacciones que su producción generó, ya que, en lo sustancial, la visión que ofrece de la figura de Jesucristo apenas se aparta de la ortodoxia católica. Algo que no debe sorprender si tenemos en cuenta que fue escrito por un calvinista estricto y dirigido por un sacerdote frustrado. A nivel personal y aun reconociendo sus imperfecciones, siempre me ha parecido uno de los trabajos más interesantes, tanto en la forma como en el contenido, de la carrera del autor de Taxi driver.

El eje dramático en torno al cual gravita toda la película, no es otro que la irresoluble lucha que se establece entre el cuerpo y el alma a través de la doble naturaleza (humana y divina) de Cristo. ¿Qué habría sucedido si Jesús hubiese optado por abandonar su misión mesiánica en favor de llevar una vida plenamente humana? ¿Acaso nunca se vio tentado y atormentado por ello? ¿Por qué a veces se olvida que el nazareno fue también un hombre con sus consecuentes temores y debilidades? Cuestiones como estas son las que se abordan a lo largo de la obra que ahora nos ocupa.

La plástica austera, ocrácea y polvorienta de la cinta, que fue rodada íntegramente en Marruecos, se aleja por completo de la estética colorista y monumental de las incursiones hollywoodienses previas sobre este mismo tema. Del mismo modo que la maravillosa banda sonora de Peter Gabriel, se acerca más a la música árabe y oriental que a las composiciones clásicas y grandilocuentes que suelen envolver a este tipo de producciones.

Es cierto que su metraje puede resultar excesivo, que Harvey Keitel está horrible en su encarnación de un Judas activista y zelote, y que presentar al Bautista como si de un botarate cabecilla de una comuna de rastafaris se tratase, no parece demasiado acertado. Sin embargo, todo ello no impide admirar el innegable poder que poseen algunas de sus imágenes, así como la belleza de determinados pasajes; en especial, el que se corresponde con la última tentación, que está tratado y filmado con gran sensibilidad y sin ningún tipo de interés morboso. También ha de ser destacada la interpretación del singular Willem Dafoe, que realiza aquí el que probablemente sea el trabajo más inspirado de toda su trayectoria.

Este es, en definitiva, el Scorsese que nos gusta, el más personal. Y no el que simplemente se dedica a dilapidar grandes presupuestos en artificios pueriles de escaso interés.