Lola Montes (Lola Montès, 1955) de Max Ophüls.

Lola Montes (Martine Carol), que fue una famosa cortesana en la Europa del siglo XIX, se ha convertido en la mayor atracción de un circo en el que los secretos de su escandalosa vida, se ofrecen al público como parte de un espectáculo presentado por un maestro de ceremonias (Peter Ustinov).

Mesmerizante ejercicio de arte mayúsculo con el que Ophüls ponía el broche final a su brillantísima carrera. Lola Montes supone la culminación artística de la obra de un director que siempre fue terriblemente moderno, a pesar de su gusto por el pasado decimonónico.

La película cosechó un enorme fracaso de crítica y público en el momento de su estreno, algo que, a día de hoy, no nos sorprende debido a su carácter visionario e innovador.

A Ophüls le gustaba experimentar con la estructura narrativa de sus filmes, y en ese sentido, Lola Montes  constituye su cinta más compleja. Los acontecimientos de la vida de Lola nos llegan a través de recuerdos y representaciones circenses, constatando estas últimas que no siempre lo que se cuenta se corresponde con lo que realmente sucedió. Al respecto, resulta muy interesante comprobar cómo el cineasta alemán supo adelantarse en el tiempo, ya que el tratamiento morboso y sensacionalista que se da a la vida de Lola durante el espectáculo, no difiere en demasía de lo que ocurre actualmente con los subproductos de la llamada telebasura.

Pero la película es mucho más que un mero ejercicio de fragmentación y originalidad narrativa, constituyendo un lúcido ensayo sobre lo vacua, e incluso dañina, que puede llegar a resultar la belleza femenina en un mundo que es realmente feo por dentro. Un tema que el director ya trató en La mujer de todos (La signora di tutti, 1934), obra con la que Lola Montes se emparenta en más de un aspecto.

El trabajo de cámara, como acostumbra su director, es excepcional. Los complicadísimos y elaborados planos-secuencia se ejecutan con la precisión de un cirujano, y su ampulosidad milimétrica dota a la barroca puesta en escena de un poderío visual noqueante. Es destacable la importancia que otorga Ophüls al espacio vertical, explorándolo de un modo inaudito en la historia del cine.

La paleta cromática se aplica en tonos de una agresividad casi fauvista, asociándose simbólicamente a las diferentes estaciones y al estado anímico de la protagonista.

La impresionante Martine Carol, de la que se decía que era mala actriz, y el gran Peter Ustinov, están soberbios en sus respectivos roles.

El paso del tiempo, que es el más justo juez para con el arte, ha colocado a Lola Montes en los altares de las obras maestras incontestables de la cinematografía mundial. Y, digámoslo ya, también hará lo mismo con su director, uno de los autores más exquisitos e intensamente románticos del séptimo arte.