Marnie, la ladrona (Marnie, 1964) de Alfred Hitchcock.

Marnie (Tippi Hedren) es una ladrona compulsiva que se sirve de su trabajo como mecanógrafa para robar. Tras cometer uno de sus hurtos, es contratada en la editorial que dirige el atractivo Mark Rutland (Sean Connery), quien, aun a sabiendas de su delictiva afición, se enamorará de ella y tratará de ayudarla.

Si Sigmund Freud, padre del psicoanálisis, levantase la cabeza, probablemente Alfred Hitchcock sería uno de sus directores favoritos, y el filme que nos ocupa, una de sus películas de cabecera. Pero no estamos aquí para elucubrar acerca de los gustos cinéfilos del célebre neurólogo austríaco, ni siquiera sabemos si era aficionado al cine, sino para reivindicar uno de los trabajos más injustamente olvidados de la carrera del autor de Rebeca.

Marnie, adaptación de una novela de Winston Graham, constituye una sofisticada mezcla de drama psicológico, romance y suspense. En principio, Hitchcock quería rodar la historia después de Psicosis. Confiaba en contar con Grace Kelly, con la que ya había colaborado en Crimen perfecto, La ventana indiscreta y Atrapa a un ladrón, para el papel protagonista; sin embargo, la ya princesa de Mónaco tuvo que renunciar al proyecto debido a sus obligaciones reales, lo que obligó al maestro del suspense a centrarse en el rodaje de otra película, Los pájaros.

El argumento de esta fascinante obra, gira en torno a su atormentado personaje femenino. Marnie es cleptómana, embustera, frígida y sufre ataques de pánico cada vez que ve el color rojo o hay tormenta. Tanto nosotros, atentos espectadores, como el propio Mark Rutland, quizá el galán menos caballeroso de toda la filmografía hitchcockiana (chantajeará y violará a su amada), nos preguntamos el porqué de su extraño comportamiento. La explicación sólo llega al final del metraje y se remonta a un traumático acontecimiento de la infancia. Hasta alcanzar ese momento, lo que nos queda son un par de horas de auténtico y verdadero cine. La obsesiva, cuasi mórbida, relación de atracción-repulsión que se establece entre Marnie y Mark, es una de las más complejas historias de amor descritas por el director británico. Debido a su carácter turbador, ha sido acertadamente comparada con Vértigo, aunque aquí no seremos tan atrevidos como para afirmar que ambas películas forman una especie de díptico, pese a lo evidente de su conexión.

El filme arranca en el andén de una estación de tren. En unas oficinas se ha producido un robo que está siendo denunciado por el patrón ante la policía. Volvemos al andén. Una mujer de pelo negro camina de espaldas al público. Cuando ésta se encuentra en una habitación de hotel, saca de su bolso carnés con diferentes nombres que delatan sistemáticos cambios de identidad. También extrae varios fajos de billetes. No hay duda alguna, ella es la ladrona. Su rostro sólo queda al descubierto después de que se haya lavado la cabeza en el cuarto de baño. Vaya, pero si es Tippi Hedren… y no es morena, sino rubia. ¡Toma ya! A continuación, una visita a la casa materna, en Baltimore, revela que la relación entre madre (Louise Latham) e hija no parece demasiado afectuosa. Esta visita se repetirá durante los últimos minutos de la cinta, en medio de una brutal tormenta, y ahora sí que resultará esclarecedora. 

La película supuso la última colaboración del cineasta con el músico Bernard Herrmann, que elaboró una espléndida partitura. De ese modo, se ponía punto final a una de las asociaciones director-compositor más prolíficas de la historia del séptimo arte.

Les invito a que vean Marnie, o la revisen si es que ya lo han hecho. Si aman el cine, difícilmente les decepcionará.