J. Edgar (ídem, 2011) de Clint Eastwood.

Un envejecido John Edgar Hoover (Leonardo DiCaprio), rememora desde su despacho en Washington sus experiencias al frente de la Oficina Federal de Investigación (FBI), de la que lleva siendo director casi medio siglo.

Clint Eastwood, uno de los autores esenciales del cine norteamericano de las últimas décadas, firma con J. Edgar su particular Ciudadano Kane (los paralelismos con la obra maestra de Orson Welles son más que evidentes). Sorprende que un filme tan notable y complejo, fascinante por momentos, como el que ahora nos ocupa, haya sido mal recibido por buena parte de la crítica de su propio país. No obstante, la sensación de sorpresa se minimiza si tenemos en cuenta su carácter incómodo y desmitificador; ya que, aunque sea con elegante sutileza, no deja demasiado bien parados a algunos de los personajes clave de la historia estadounidense del pasado siglo. De todos modos, su envoltura histórico-política no es más que eso, una envoltura, puesto que lo esencial, el verdadero centro gravitatorio de la película, es el drama vital de su protagonista: un hombre poderoso que, como el Charles Foster Kane de la citada obra de Welles, se ve atormentado por una serie de complejos y fantasmas interiores que le impiden alcanzar un estado mínimo de felicidad. En este caso, su “Rosebud” no es un viejo trineo que le retrotrae a una idílica infancia, sino un amor homosexual, emotivo y duradero, que nunca llegará a culminar por miedo a la sociedad y a una madre castrante.

Uno de los elementos más destacados de la película, es la naturalidad y simpleza de sus continuos tránsitos espacio-temporales, que en ningún momento parecen forzados. Esas idas y venidas entre tiempos y lugares, se integran de manera adecuada en la ejemplar, sobria y serena narrativa eastwoodiana. La monocroma fotografía de Tom Stern, cada vez más cercana al blanco y negro, enfatiza el clasicismo de un relato que, al igual que su contradictorio protagonista, se debate entre las luces y las sombras, entre las verdades y las mentiras, entre la realidad y la leyenda. 

Pese a lo horripilante y guiñolesco del maquillaje, más propio de la sección de celebrities de Muchachada Nui que de una producción de esta envergadura, DiCaprio se muestra colosal y portentoso en su encarnación de Hoover, ofreciendo la que probablemente sea la mejor interpretación de toda su carrera.

Es cierto que el guión de Dustin Lance Black (Mi nombre es Harvey Milk) se olvida de varios de los pasajes más sombríos de la vida del controvertido director del FBI (el caso Rosenberg o su supuesta implicación en el asesinato de Luther King), pero es que el autor de Bird no parece demasiado interesado en emitir un juicio moral al respecto, sino que opta por humanizar su figura, compadecerla, independientemente del mayor o menor peso de sus virtudes y defectos, de las cosas buenas o malas que hizo durante su vida. He aquí su gran acierto.

J. Edgar es una excelente película, a pesar de la torpe labor del equipo de maquillaje y de la mierda que se ha vertido sobre ella. No se la pierda.